Emociones vs ideas
La principal diferencia que identificaría es que Davies es un escritor impulsado por la emoción, mientras que Moffat es un escritor impulsado por el concepto .
Davies está principalmente interesado en cómo las historias afectan a los personajes dentro de ellos y qué viajes emocionales realizan. Para él, la amenaza planteada por los Ridiculones de Gobbledygook 5 es menos importante que lo que pone de manifiesto en las personas o la sociedad amenazada.
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De sus cuatro temporadas apropiadas (sin contar la serie de películas de televisión que cerraron el tiempo de Tennant como The Doctor), tres realmente no tenían tramas de arco tanto como palabras repetidas: “Bad Wolf” en la primera temporada, “Torchwood” en la temporada dos y “Bees” en la cuarta temporada.
Si abejas
Sin embargo, cada una de estas estaciones tiene un arco emocional detallado y bien trazado. En la primera temporada, se trata de que El Doctor se abra lentamente a Rose, mientras ella aprende a ser más independiente y finalmente asume la responsabilidad de rescatarlo. En el segundo, se trata de que Rose se enamore de The Doctor y no tenga en cuenta todas las señales de que su relación no será para siempre.
Y en la cuarta temporada tienes a Donna creciendo y desarrollándose de un bocazas absorto en sí mismo a una persona abierta y compasiva. Y, por supuesto, cada uno tiene su propio final conmovedor, ya que los personajes se ven obligados a hacer sacrificios que cambian sus vidas.
Un montón de este tipo de cosas.
Incluso dentro de los episodios, verás que Davies está más interesado en las personas que en la ciencia ficción: “Turn Left” está más interesado en mostrar cómo Gran Bretaña podría caer en el fascismo que en explicar los detalles de cómo Donna terminó en un universo paralelo; “Tooth and Claw” preferiría pasar tiempo con la reina Victoria y su duelo que con un hombre lobo tonto; y “Medianoche” trata más sobre cómo las personas pueden atacarse unas a otras bajo estrés que lo que sea que realmente las esté amenazando.
Esta es una de las razones por las que a menudo se criticaba a Davies por envolver sus amenazas centrales con un deus ex machina o un gran botón rojo, a veces literalmente, porque realmente no le importaba la amenaza; era lo que le hacía a otras personas lo que le interesaba.
Davies también le preguntó esto a otros escritores: exigió que todos los guiones tuvieran una trama B emocional para acompañar la trama A de ciencia ficción. Probablemente el ejemplo más superficial es el niño y su padre dominante en “The Idiot’s Lantern” de Mark Gatiss.
Moffat, por otro lado, está principalmente interesado en ideas y conceptos, y en cómo se pueden implementar para contar una historia interesante.
Es por eso que sus arcos de temporada tienden a ser más complicados: mientras Davies jugaba un poco con las cosas que sucedían fuera de secuencia (o episodios futuros que afectan los eventos de episodios anteriores) en las temporadas uno y tres, Moffat hizo todo lo posible. En la quinta temporada, lo que parece ser un error de continuidad (la chaqueta del Doctor que desaparece repentinamente) resulta ser una versión de él de un episodio futuro que se remonta en el tiempo para entregar un mensaje.
En la sexta temporada, The Doctor derrota a un enemigo que luego retrocede en el tiempo para desencadenar una explosión que ocurre al final de la quinta temporada. Y luego está River Song, cuya vida, más o menos, corre en orden inverso al de The Doctor, de modo que a medida que avanza desde su perspectiva, ella sabe cada vez menos sobre él.
Pero tal vez sea más instructivo mirar los episodios que hizo para la carrera de Davies: la biblioteca de dos partes de la cuarta temporada juega un buen cebo con el espectador sobre lo que es y no es la realidad, mientras que “Blink”, de La tercera temporada es un nudo elaborado de eventos pasados, presentes y futuros que se impactan entre sí. Estos son algunos de los episodios en los que tuvo más tiempo para trabajar, por lo que puede verse como su “ideal” Who.
Si, eso.
Moffat también está muy interesado en las cuestiones filosóficas: la naturaleza de la memoria y la percepción son dos grandes. Incluso el sencillo “The Beast Below” tiene una trama secundaria que involucra a Amy perdiendo un recuerdo vital y recibiendo un mensaje de video de ella misma advirtiéndole que NO descubra qué es lo que ha olvidado. Estas cosas son preocupaciones que Davies nunca mostró realmente.
También le gusta jugar con el medio: hay algunas cosas metaficcionales lindas que suceden en la Biblioteca en dos partes, ya que los niños en el mundo real miran a un niño en un mundo ficticio viendo Doctor Who en la televisión (¡y también detrás del sofá! ) Hay un poco en “Death in Heaven”, donde los ojos de Clara se superponen a los títulos después de que ella se anuncia a sí misma como The Doctor. Y es difícil imaginar el teaser de “Under the Lake” de Toby Whithouse, en el que The Doctor habla directamente con el espectador antes de tocar la guitarra sobre los créditos, sucediendo en un episodio de Davies.
Por supuesto, Moffat puede escribir historias de personajes que afectan y secuencias emocionales: el anciano moribundo en “Blink” y la conclusión de “The Girl in the Fireplace” son dos que se destacan, y el desarrollo del personaje de Amy en la quinta temporada es excelente, pero Me parece claro que se acerca a los personajes y las tramas en términos de sus conceptos y mecánica y luego resuelve el resto.
Aquí hay una práctica metáfora visual.
En consecuencia, cuando Moffat está presionado por el tiempo, obtendrás algo emocionalmente decepcionante pero lleno de grandes ideas, mientras que con Davies obtendrás algo emocionalmente satisfactorio pero conceptualmente endeble.
Veamos a la compañera más subestimada de cada showrunner: Martha (s3) y Clara (s7).
Martha, la pobre Martha, realmente tuvo poca atención cuando se trataba de su papel en el programa. Fue presentada como una estudiante de medicina y un personaje más maduro que Rose, pero finalmente se convirtió en una adolescente dolorosa cuyo papel principal era hacer que The Doctor siguiera hablando sobre lo sangrienta que era Rose. Su salida del programa, reconociendo que su amistad no era saludable y que merecía algo mejor, fue muy enriquecedora, pero realmente fue un concepto emocional primero y un personaje en segundo lugar.
Mientras tanto, Clara era “The Impossible Girl”, apareciendo de alguna manera en todo el espacio y el tiempo y, sin embargo, ni una sola vez mostraba características únicas o definibles. Funcionó como una razón para que The Doctor saliera a explorar, y como un hilo para el arco de la historia de la temporada, pero realmente no tenía mucho más que eso. Es por eso que la octava temporada pasó tanto tiempo frente a la pantalla equipándola con un novio, un trabajo, un contexto fuera de la TARDIS, etc.
Diferencias tonales
El tono de las temporadas de Davies es el campo alto suscrito por el drama de los personajes y una racha realmente impredecible y viciosa. Sus temporadas tuvieron los extraterrestres más coloridos y de aspecto más tonto, pero también las muertes más inquietantes y crueles. Davies no era reacio a hacer algunas cosas raras y horribles con personajes agradables. Todavía encuentro inquietante el final del tan difamado “Amor y monstruos”, ya sea que la cabeza de Gimiendo Myrtle esté atrapada para siempre en una losa debajo de la cama de un tipo, o Elton es completamente jodidamente loco. De cualquier manera, es sombrío y espeluznante.
El tono de las estaciones de Moffat, por otro lado, es un oscuro cuento de hadas con un corazón cálido. Sus monstruos dan más miedo, tanto visual como conceptualmente, pero es mucho menos probable que cometa asesinatos en masa en sus historias que Davies, y realmente no le gusta matar personajes de forma permanente. En ocasiones lo hará, por supuesto, pero sus historias son generalmente “más seguras” que las de Davies, incluso si no se sienten así.
Estas cosas mataron a más personas ante la cámara que los Weeping Angels, ya sabes.
El toque comun
El escrito de Davies, que una vez vi a alguien resumir como “Sí, es el fin del mundo, pero ¿quién va a sacar los contenedores?” – Es decididamente realista. Deliberadamente hizo un fuerte uso de los entornos urbanos contemporáneos en sus temporadas de Doctor Who, razonando que eso es con lo que la mayoría de los niños están familiarizados y querrán ver. Sus personajes tienen vidas sociales y familias fuera de sus aventuras, y se hace un gran esfuerzo para demostrar que son personas comunes.
Moffat está menos interesado en tales cosas. Vemos a papá y mamá de Amy en un episodio; El padre de Rory en dos episodios; La abuela de Clara en un par de episodios, en comparación con las familias completas de los compañeros de Davies. Moffat está menos interesado en esas cosas y más interesado en una configuración tradicional de Who, con los compañeros en su mayoría sin restricciones y alejándose con The Doctor para salvar el mundo. También hay menos enfoque en la vida del centro de la ciudad (centrándose más en las aldeas y los suburbios) hasta que Clara se va a trabajar a la Escuela Coal Hill en la temporada nueve.
¿Pero quién lo llevaba mejor?
Ah, acabo de ver un poco sobre “cualitativamente mejor”. Creo que el mejor momento para preguntar esto será en dos o tres años, cuando ambos son ex corredores de espectáculos, ya que el corredor de espectáculos en cualquier momento se vuelve más frágil que el anterior.
Personalmente, creo que mientras Moffat tuvo sus altibajos (la séptima temporada fue bastante pobre, pensé, y la octava temporada estuvo equivocada, mientras que nueve fue sólido y genial y cinco y seis son dos de las mejores temporadas de Doctor Who) se lleva la galleta por mí. Sus historias podrían llamarse enrevesadas, pero aprecio su ambición, y aunque parece que por defecto simplemente arroja ideas a la pantalla en lugar de crear una trama a veces, sus episodios rara vez son nada menos que entretenidos.
También: Missy!
Sus episodios también han tenido dirección y cinematografía mucho más seguras y profesionales; La quinta temporada es la primera temporada que creo que se parece a la par de las cosas de Estados Unidos de primer nivel, mientras que los episodios de Davies a menudo se parecen a la televisión canadiense de presupuesto superior (Warehouse 13, ese tipo de cosas).
Por otro lado, su tiempo ha tenido demasiadas lagunas: las temporadas seis y siete se dividieron en dos mitades, se proyectaron con meses de diferencia, y no habrá una temporada en 2016, y creo que esto es al menos en parte que ver con que Sherlock se interponga en el camino (aunque también sospecho que los cambios repentinos de reparto / preguntas de disponibilidad – Gillan, Smith y Coleman – también han arrojado llaves inglesas a las obras).
Es suficiente para hacerte perder el cabello.
Pero nada de esto hubiera sido posible sin Davies. El pobre tipo tomó tanto tiempo durante su mandato (“¡No hay suficientes cosas en el espacio! ¡Hay demasiadas cosas gay! ¡Es demasiado campamento! ¡Es demasiado telenovela! ¡Waaah!”) Pero no hay duda de que el éxito actual del Doctor Who se puede colocar firmemente en su puerta.
Los cambios muy ridículos que hizo en el formato antiguo – elementos de “telenovela”, la falta de series, el tiempo de ejecución de 45 minutos, los entornos urbanos, el humor, la destrucción de Gallifrey y la falta de referencias al pasado – fueron absolutamente necesario y hábilmente utilizado para atraer a la audiencia principal. Y si observas sus temporadas, lo verás goteando lentamente alimentando al viejo Who en: el primer viaje fuera de la Tierra en la segunda temporada; la primera mención de Gallifrey y The Master en la tercera temporada; antiguas casas de campo y pueblos en las temporadas tres y cuatro; y Time Lords a-go-go en su historia final de dos partes, “The End of Time”.
Básicamente, ambos son excelentes escritores muy inteligentes y ambos son directamente responsables de la enorme popularidad de Doctor Who en este momento. Realmente no puedo elegir entre ellos.
Pero si tengo que hacerlo, elegiré a Davies, porque creo que Moffat sería más fácil de vencer en una pelea. Es escocés, es cierto, pero Davies mide unos 800 pies de altura.
