Depende de lo que esté traduciendo.
El trabajo del traductor de prosa es hacer que el lenguaje del autor sea lo más fiel posible. Las únicas elecciones estilísticas que se supone que debe hacer son aquellas que comunican la intención del autor lo más cerca posible, y no van más allá de eso. Por lo tanto, el crédito por ser un “buen libro” recae enteramente en el autor, mientras que el traductor obtiene crédito por hacer bien su trabajo. “Gran libro de Friedman, y guau, la traducción de Velásquez fue genial”. En muchos casos, cuando se habla de una edición extranjera de un libro, nunca se menciona al traductor; su trabajo es ser invisible y canalizar el trabajo del autor, no agregarlo creativamente.
Uno podría compararlo con un audiolibro. Los oyentes de audio saben quiénes son los distintos lectores y consideran que algunos de ellos son mejores que otros. Recibí cartas de personas que amaban los libros míos, “y el lector fue fantástico”. Hay personas que buscarán audiolibros de lectores particulares porque les gusta su trabajo. Pero uno nunca asociaría al lector con la calidad del libro en sí, solo con la calidad de esa grabación en particular.
- ¿Cuál es la comparación entre una tapa dura y rústica?
- Cómo publicar mi videojuego en línea
- ¿Qué necesito enviar a un editor para ver si están interesados en publicar un libro que escribiré?
- ¿En qué se diferencia la publicación de un libro (no digital) hoy en día de cuando no había publicación digital?
- ¿Cuál es el proceso para publicar su libro con una compañía en Manhattan?
La poesía es un juego de pelota completamente diferente, porque la rima, el metro, la longitud de la oración, la aliteración y otras preocupaciones estilísticas específicas que no se pueden traducir directamente de un idioma a otro tienen que tratarse. Un par de líneas de diez tiempos que riman en un idioma casi seguramente no tendrán el mismo ritmo y rima en otro. Entonces el traductor tiene que decidir cuál de esas cosas es más importante para darle al lector la experiencia que pretendía el poeta. No solo debe traducir palabras, sino también tener una visión general de las facetas del trabajo que son más críticas para su sabor y cómo capturarlas en otra lengua. Por esta razón, los traductores de poesía a menudo se acreditan junto con el autor como parte del equipo creativo. (Buenas, de todos modos).
Un buen ejemplo es la traducción de Alexander Pope de la Ilíada. Se le conoce como “Illiad del Papa”, con la edición actual titulada “La Ilíada de Homero traducida por Alexander Pope”. Aquí hay un párrafo que discute las facetas que hacen de la traducción de Pope una obra maestra:
“Lo que mejor distingue esto de todos
otras traducciones de Homero es que solo es igual al original en su
incesante vertido de música verbal. Cuando los contemporáneos de Pope lo alabaron
por sus “números”, no se referían a lo bastante obvio
sistema métrico del pareado heroico pero para la eufonía logró
dentro de sus limitaciones. La naturaleza relativamente cerrada del sistema.
concentra la atención en cada sílaba de la línea, en continuo
cambios en la posición y el grado de pausa marcados por pausas métricas
(cesuras), sobre los efectos de sonido utilizados para enfatizar las alteraciones cuidadosas
en orden de palabras. Dryden, trabajando una generación antes en su traducción
de Virgilio, se había quejado de que las roncas consonantes del inglés negaban
él los suaves efectos vocálicos de las lenguas antiguas. Papa trabajó
milagros al destacar el juego de vocales a través de sus líneas. El mas
efecto potente es la asonancia: la música perezosa, por ejemplo, de los tres
largo e suena (facilidad, montones, aflicciones) en esto:
Así, con toda facilidad, en montones de riquezas enrolladas, ”
Tenga en cuenta la referencia a “restricción métrica del pareado heroico”. Pope era un traductor que creía en preservar el ritmo y la rima de su trabajo original, lo que imponía enormes limitaciones a sus elecciones de palabras en inglés. La mayoría de los traductores que intentaron capturar la estructura de los poemas y su sabor tuvieron que sacrificar algo de lo último. Esto aparece mucho en las traducciones de Drama griego, donde hay una clara división entre las traducciones que dan prioridad a la estructura del idioma y las que están dispuestas a renunciar a la precisión estructural para dar prioridad a la emotiva geshtalt de la obra. Recuerdo que cuando estudié Drama griego en la universidad, discutimos sobre los principales traductores, y cuando compraste una copia de una obra, la elección del traductor fue tan importante como la elección de la obra.
Otro ejemplo es Beowulf. El inglés antiguo es prácticamente un idioma extranjero para la mayoría de los lectores modernos, y hace unos años salió una traducción que estaba tan bien hecha, al capturar el sabor del original y al mismo tiempo hacerlo accesible para el público moderno, que llegó a las listas de los principales vendedores. . Cada revisión que leí le dio crédito al traductor por la belleza del trabajo, y esa versión pasará a la historia con su nombre adjunto.
Por lo tanto, realmente depende de qué tipo de trabajo esté hablando.