Television Writing: ¿Cuánto tiempo lleva convertirse en Showrunner?

No creo que haya un número medio de años que conozca. He visto a personas con pocos años invertidos, y relativamente poco talento real ganar títulos Showrunner después de haber trabajado solo en una bahía de edición; nunca haber realizado operaciones en el campo con grandes equipos. Baste decir que esos ejemplos no terminaron bien.

Muchos de los buenos showrunners con los que he trabajado a lo largo de los años realmente se abrieron paso, al menos desde editorial o asistente de desarrollo hasta presentaciones de espectáculos, para finalmente vender algo o tener un agente lo suficientemente agresivo que de alguna manera les consiguió el concierto.

Los caminos son muy variados; y personalmente creo que la mejor manera de abordar el título de “cómo obtengo ese trabajo” es pensar en lo que * hace * el trabajo * real que hacen los buenos showrunners, y cómo te vuelves bueno en esas cosas.

  1. Ventas: aprender a comunicar de manera simple y fácil un formato de presentación y su giro a los ejecutivos de la red en menos de 2 minutos. El camino más rápido para el showrunning es vender formatos de show; pero por lo general no llega a vender hasta que haya hecho algo de lo siguiente:
  2. Team Building: los mejores showrunners también pueden tomar esa visión más amplia del show y reducirla a sus partes granulares para que recluten y contraten a los mejores miembros del equipo para ejecutar la misión. No tienen miedo de que nadie en su equipo hable, y no tienen miedo de deshacerse de las personas que no están tirando de su peso.
  3. Experiencia de campo: no puede saber quién no está presionando a su equipo si no tiene idea de cómo se ve “bueno” en términos de que hacen su trabajo.
  4. Experiencia posterior: tampoco puede saber si puede ofrecer un buen espectáculo si no comprende cómo elaborar narraciones de manera rápida y eficiente en una bahía de edición. ¿Eres del tipo que dice “podemos probar una pieza de música más melancólica allí mismo?” o eres del tipo que dice “No me gusta eso, me gustaría escuchar algo más?” El primer enfoque tendrá éxito, el último enfoque volverá locos a las personas y desperdiciará muchos dólares en el proceso.
  5. Schmoozing: necesita saber quiénes son los ejecutivos actuales Y sus asistentes en las posibles redes que podrían emplearlo. Encontrará que a menudo giran dentro y fuera de diferentes redes. Haz un seguimiento, mantente en contacto; y recuerde que el asistente de desarrollo de hoy es el ejecutivo de programación de mañana. No hay necesidad de dorarlos demasiado, pero tampoco seas un idiota con ellos. La gente de Hollywood mantiene sus listas de “no” a largo plazo.
  6. Política: le ayudará comprender la política interna y las luchas de las facciones dentro de cualquier red con la que desee trabajar. ¿Un ejecutivo con el que estás hablando es nuevo? ¿Están saliendo? ¿Cuál es la “palabra en la calle” por así decirlo? Si son nuevos, pueden decir que sí a algo que todavía tiene que despejar a su jefe. Si están saliendo, podría ser mejor esperar para lanzar esa compañía para que pueda estar seguro de que no tirarán a su “bebé” con el agua de baño del viejo ejecutivo, por así decirlo.

Estas son las cosas que se convierten en tu oficio. Cuanto mejor se acerque a ellos, más se acercará a convertirse en un showrunner no solo en el título, sino en la práctica real; lo que yo diría es una propuesta mucho mejor. Buena suerte a ti.

Quien conoce juega un papel importante en convertirse en un ejecutivo de cine o televisión. Iv trabajó en funciones donde uno de los productores tenía 22 años y acababa de salir de la universidad. Ella solo había trabajado en otro proyecto como Location PA. pero su tío era ejecutivo del estudio. Es frustrante para aquellos que han subido la escalera a un jefe de departamento con la esperanza de algún día producir cuando eso suceda.