¿Qué debo hacer para convertirme en guionista?

Mire películas, lea algunos guiones (la base de datos de secuencias de comandos de películas de Internet (IMSDb) es un excelente lugar para comenzar) y comience a escribir. Puede leer uno o dos libros de escritura de guiones si lo desea, pero no los siga demasiado de cerca; tienden a ser demasiado estrictos sobre lo que “debes hacer” o “no debes hacer” en un guión, y el hecho es que no hay reglas. Estudia las películas que más admiras y míralas una y otra vez, hasta que dejes de estar inmerso en la historia y comiences a notar los detalles de cómo se construyen las películas. ¿Cómo se presentan los personajes? ¿Que quieren ellos? ¿Cómo cambian?

Cuando comience a escribir sus propios guiones, prepárese para escribir varios malos antes de crear uno bueno. Eso es solo parte del proceso de aprendizaje, y casi cualquier guionista exitoso que se te ocurra lo ha superado.

¡Buena suerte!

Me metí en el cine simplemente haciendo películas y aprendiendo sobre la marcha. No he estudiado la escritura de guiones en el sentido tradicional, pero coescribí un par de cortometrajes.

De hecho, estoy muy contento de haber tomado esta ruta, ya que he adquirido una valiosa experiencia que quizás no haya obtenido en Uni. Me parece que el principal beneficio de estudiar es el potencial de ganar contactos dentro de la industria, aunque conozco a aquellos que se fueron y luego terminaron justo donde empezaron, ¡con una deuda de £ 9000!

Todavía soy un aspirante a cineasta, todavía no lo he ‘logrado’ en la industria como tal, pero espero poder ofrecer algunas ideas útiles de todos modos …

Todo lo que puedas aprender de estudiar se puede aprender de un libro.

Aunque no he estudiado formalmente la escritura en la universidad, todavía he leído mucho sobre el tema. Hay muchos buenos libros y blogs sobre escritura de guiones para obtener consejos de los expertos. He escuchado a muchos escritores decir que la mejor manera de aprender es simplemente escribiendo.

He aprendido más al trabajar con otras personas.

Estudié cine y video y arte en la universidad y cuando me fui tenía lo que llamaría una mentalidad de ‘artista’. Estaba muy centrado en el ego y un fanático del control masivo. Nunca colaboramos en la universidad y no tenía idea de cómo era trabajar con otros en un ambiente creativo.

Esto no es bueno si quieres hacer una película, es casi imposible hacerlo solo (esto incluye escribir, leí en alguna parte que si quieres escribir solo debes escribir novelas). ¡Tienes que poder trabajar con otros y es solo a través del proceso de trabajar en muchos proyectos y tener muchos argumentos que he logrado convertirme en alguien con quien me gustaría trabajar!

La mentalidad de los artistas también lleva a las personas a crear un trabajo que es completamente autocomplaciente, lo que necesita para mejorar es mostrar su trabajo a mucha gente y obtener comentarios honestos.

Es difícil juzgar su propio trabajo y proceso y, al trabajar con otros, obtiene una perspectiva única sobre el proceso creativo, por supuesto, obtendrá consejos, pero también verá dónde otros se equivocan, lo que es igualmente importante.

Casi todos los que comienzan en el cine tienen la mentalidad del artista y es realmente importante perderla si quieres hacer un trabajo que sea bueno.

Debe tener la confianza suficiente para escuchar y considerar seriamente las ideas de cualquier persona, ya sea que provengan del estudio o de la persona de apoyo. También debe tener la confianza suficiente para rechazar todos los mejores consejos. Conoce la diferencia entre confianza y arrogancia.

De: Cosas que he aprendido: Paul Haggis – Revista MovieMaker

Aprendí mucho de ser diseñador web.

De hecho, aprendí mucho sobre cine y escritura al trabajar como diseñador web. Me vi obligado a colaborar con clientes y colegas y criticar mi trabajo a diario, por lo que esto me ayudó mucho a superar la mentalidad de mi artista.

El diseño también se trata de atraer y mantener la atención de las personas, por lo que muchos de los principios que aprendí de esa transferencia se transfieren bien a la realización de películas.

Recientemente escribí una publicación sobre este tema: ¿Qué pueden aprender los cineastas de los diseñadores?

Aprendí mucho haciendo películas

Escucharás este consejo de casi todos tus cineastas o escritores favoritos. Cuando haces o escribes una película, puedes verla, ver los errores que cometiste e intentar no volver a hacerlos la próxima vez. ¡He hecho más o menos 10 películas ahora y cada vez que aprendí una cantidad tan grande, como digo, no cambiaría esta experiencia por nada!

Convertirse en guionista es un viaje muy difícil pero fructífero. Como parece fácil desde afuera, es más difícil desde adentro. Yo también tengo una historia de ser guionista a editor de películas.

Escribí mi primer guión cuando estaba en la novena clase. Surgió una curiosidad cuando quise saber cómo se escribe una película y cómo se ejecuta. Entonces comencé a escribir un guión. Pero eso salió horriblemente mal (LOL). Pero quería escribir un guión. No me detuve en ese momento. Así que aprendí mucho sobre la escritura de guiones.

Aprendí cómo hacer escenas y cómo hacer emociones y cómo organizar las escenas. Hay una gran diferencia entre escribir una historia y un guión.

La escritura de guiones tiene un proceso muy diferente como he mencionado anteriormente. Luego, después de aprender todo sobre la escritura de guiones, nuevamente escribí 3 guiones que no fueron tan buenos como quería, pero fueron mucho mejores que mi último guión escrito. Luego se lo di a un productor y él lo leyó y no le gustó en absoluto.

Estaba triste pero no decepcionado en ese momento. Porque sabía que tenía que enfrentar muchos fracasos que el éxito. Entonces puedo aprender sobre mis errores que cometí en mis 3 guiones.

Luego comencé de nuevo a escribir un guión. Estaba cometiendo errores en la lluvia de ideas. Luego corrigí todos mis errores y comencé a escribir el guión de Kapoor and Sons. Este guión cambió mi vida por completo. Después de escribir el guión durante 7 meses, decidí enviar mi guión a una productora. Luego elegí las producciones de Dharma para ser mi primera casa de producción en comenzar.

Envié mi guión a las producciones de Dharma. Luego recibí una llamada de las producciones de Dharma y para mi sorpresa, les gustó tanto mi guión que quisieron hablar sobre el guión en su oficina. Fui a su oficina y me senté con uno de los directores y editores asociados. Luego decidieron hacer una película en mi guión e hicimos ese trato con éxito.

Después de eso no hubo vuelta atrás para mí. Con la firma del acuerdo para el guión, obtuve yeh Jawaani hai Deewani para la edición del avance.

Así es como me convertí en guionista de películas.

Espero eso ayude !!

Decidí aprovechar la oportunidad para saber, saber es mejor que las dudas y fue exactamente lo que sucedió cuando empleé los servicios de este grupo en particular que encontré por casualidad para ayudar a revisar su teléfono en la red. Ahora sé cuándo dice la verdad y cómo reducirlo, creo que no es un paso drástico si te hará sentir mejor. Mi vida mejoró, dejé de usar mi precioso tiempo para preocuparme por sus indiscreciones y canalicé mi energía positivamente. Sus servicios incluyen: llamadas telefónicas, mensajes, contactos, redes sociales (viber, whatsapp, facebook, kik, etc.), correos electrónicos, todos los demás problemas de piratería y piratería web.

• Puede comunicarse con ella a través de Gmail en; cybergeek444

Hollywood es una de las etiquetas de tema de pregunta, no sé si está buscando respuestas específicamente de los guionistas que trabajan en Hollywood. Si es así, ten en cuenta que soy guionista en Europa.

No estudié escritura de guiones en una escuela, pero mi padre, que era escritor profesional, escribió un par de películas y escenarios de juego, así que estaba familiarizado con la escritura y la industria. Quería convertirme en actriz cuando era pequeña y practicaba en mi habitación. Necesitaba un guión, así que comencé a escribir tramas y diálogos cortos y luego los representé. Me interesé en escribir guiones y mi sueño cambió a ser actriz y guionista. Leía libros sobre actuación y escritura, veía entrevistas educativas con actores, guionistas y directores. Ese fue mi estudio.

Luego, cuando tenía unos 19 años, comencé a tomar clases de actuación. Ofrecí una breve obra que escribí para nosotros en la clase para subir al escenario, lo hicimos. Tomé un par de trabajos de actuación en los próximos dos años y fue una decepción, actuar no fue tan divertido como me había imaginado. Escribir, por otro lado, me estaba haciendo muy feliz y creativo.

Ya tenía más de cien tramas que escribí cuando era pequeño. Hacer que el guión de una película pareciera aterrador, elegí dos de los dramáticos y escribí pilotos de televisión, los envié a las principales compañías de producción. No recibí una llamada. Mi amigo de 10 años me preguntó por qué elegí el drama sobre la comedia. Ella tenía un punto, yo era conocida como la persona divertida en todos los círculos. Supongo que inconscientemente, la única razón por la que escribía drama era porque cuando me convertí en actriz soñaba, me imaginaba como una actriz dramática. Probablemente porque siempre es el drama el que recibe los premios. Me gustaban los premios cuando era adolescente, ya ves. 🙂

Seguí el consejo de mi amigo y pasé a la comedia. Escribí un piloto de serie de comedia y lo envié a una productora popular. Dos semanas después me invitaron a una reunión. Cuando fui allí, el productor (y propietario de la compañía) dijo que no tenían la oportunidad de convertir eso en una serie en ese momento, pero que tenían algo en proceso como un programa de comedia para TV, ya tenían dos escritores. y me preguntó si quería unirme a ellos. Tomé el trabajo, el programa se convirtió en un éxito tan pronto como se emitió. Fue una gran experiencia en todos los sentidos. Aprendí a trabajar con otros escritores, aprendí de mis errores y los errores de los otros escritores, fui testigo del progreso creativo y vi cómo a veces escribes algo imaginando a un actor o con un método de dirección en tu mente y da resultados totalmente diferentes cuando Es interpretado por otro actor. La última parte es más importante de lo que parece. Siempre se escucha cómo los personajes temporales se convierten en uno de los personajes principales en un programa de televisión después de que la audiencia y los escritores ven la representación del actor o la reacción de la audiencia a la historia. Una de las cosas malas que puede hacer un escritor es ser demasiado terco y continuar la historia que tiene en mente, aunque existe la oportunidad de algo mejor.

Cuando estaba trabajando en el programa, también estaba trabajando en otra historia, que podría ser una obra de teatro o una película. Me tomé mi tiempo y lo terminé en un par de años, que luego fue puesto en escena por la misma productora.

Nada de escribir era difícil antes de convertirse en un trabajo porque era realista. Hay muchas personas que intentan irrumpir en la industria e incluso ser bueno no es suficiente, necesitas suerte y para la mayoría de las personas necesitas crear esa suerte tú mismo. Lo sabía, estaba escribiendo en primer lugar para mí, como un hobby. Tenía un trabajo y estaba escribiendo como hobby con la esperanza de que se convirtiera en mi trabajo alguna vez.

Seguramente amo mi trabajo. Sin embargo, después de convertirse en un trabajo, como cualquier otro trabajo, tiene sus desventajas y aspectos estresantes. Hay plazos, hay un sistema de calificación que te obliga a censurar algunas cosas y hacer cambios que no te gustan en absoluto, escribes algo y crees que es lo mejor para la historia, pero el productor o el director no están de acuerdo contigo y te molestas porque tu nombre estará allí como escritor pero podrías hacerlo mejor, y a veces el actor (s) y / o el director no hacen justicia. Por lo tanto, muchos escritores también quieren trabajar como productores y directores para tener más control. Películas, series de televisión, obras de teatro … todo eso es trabajo en equipo, como bailar. Puedes ser un excelente bailarín y realizar una actuación increíble por ti mismo, pero si bailas con alguien, si tu pareja apesta o si no haces un buen partido, también chuparás en el escenario.

Personalmente, mi creatividad se ve muy afectada negativamente por el estrés y, a veces, por los comentarios. No leo ninguna crítica sobre mi trabajo (aunque en el escritorio de la reunión la gente menciona lo que le gusta o no le gusta a la gente), evito ver todo lo que escribí tanto como sea posible, aunque vi todo al principio, me mantengo alejado de todo lo estresante. cuando estoy trabajando en algo y eso incluye las Noticias del Mundo.

Uno de los consejos más importantes que puedo dar a cada escritor es tener un trabajo que te haga ganar dinero si dejas de escribir. Cuando no tienes grandes preocupaciones monetarias, puedes escribir como un pasatiempo con mucho menos estrés y eso generalmente te hace escribir mejor y ser más creativo.

Probablemente le resulte más fácil autoproducir su guión en una película propia. Solo una fracción súper pequeña de los guiones que se escriben se venden a Hollywood, y la mayoría de ellos son de escritores establecidos. ¿Y dices que ni siquiera vives en los Estados Unidos? Reduce esas probabilidades ya minúsculas a la mitad.

Entonces lo sé … esa no era la respuesta que probablemente querías escuchar. Pero la buena noticia es que el mercado de contenido de pantalla está creciendo debido a las formas cada vez mayores en que las personas pueden ver contenido. Entonces, aparte de la competencia (y ese es otro conjunto feroz de probabilidades en sí mismo), esto es lo que sugiero: 1) Escriba una serie episódica basada en su guión / historia … mini-episodios, secuencias en ejecución, como quiera dividirlo. Solo asegúrate de tener muchas partes o episodios próximos. 2) Encuentra un lugar digital para publicar y promocionar; y publica y promueve como loco … crea seguidores. Una vez que tienes un buen número de seguidores, pueden suceder dos cosas. 3a) Solicite a sus seguidores una conexión con un productor (o agente) si alguno conoce a uno, o 3b) Duplique sus esfuerzos de promoción y encuentre algunos periodistas / blogueros de medios para entrevistarlo sobre su escritura de guiones y series. Promueve eso como loco. Eventualmente, alguien con una posición de estudio o conexión lo notará y se comunicará con usted. Hasta entonces, enjuague y repita.

Oh,

hay uno

MÁS cosas que realmente necesitas … una maldita buena historia.

Depende de por qué lo preguntas. Si crees que lo disfrutarías, entonces seguro, pruébalo. Si eres como la mayoría de las personas, nunca terminarás un guión. Tal vez termines uno y no será bueno. Tal vez incluso sea bueno, después de meses o años de trabajo. Es una forma inofensiva de pasar el tiempo, ¿por qué no?

Si está preguntando acerca de convertirse en un guionista PROFESIONAL, eso es algo completamente diferente. Las posibilidades de que vendas algo, y mucho menos ganarse la vida, son extremadamente remotas. Entonces, si el dinero es importante para usted, entonces no es un objetivo profesional viable.

Si no le importa el dinero, o no necesita el dinero, o tiene otras formas de mantenerse, entonces puede buscarlo como una profesión … si puedes lidiar con los años de rechazo y las grandes probabilidades de tener éxito.

Tomé una sola clase de escritura de guiones. Fue relativamente fácil: si ves películas y entiendes que cada historia es el Monomito. Se trata de estructura, mostrar no contar y ajustar su historia en 90-120 páginas.

La escritura de guiones fue exactamente lo que esperaba que fuera.

No fue difícil y, a los tres meses de la clase, ya estaba vendiendo trabajo y fantasmas.

Nada es difícil ahora.

Lo único que debe recordar es que este es un negocio; eres solo el escritor. Termine su trabajo, obtenga su cheque, pase al siguiente proyecto. Si te apegas tanto a la historia o a los personajes que tienes que dirigir o quieres actuar o crees que vas a tener CUALQUIER contribución en la película, fracasarás. Período.

Aprenda a escribir un guión leyendo libros sobre formateo, tome clases si lo siente necesario, únase a algunos grupos de escritura de guiones en línea, obtenga un programa de escritura de guiones (cualquiera de ellos servirá para comenzar, pero una vez que sea profesional puede necesitar un uno mejor. Todos los productores para los que he escrito, pídeme que envíe el guión en formato Final Draft para que puedan convertirlo en un guión de producción con su software Final Draft. Pero eso no será por un tiempo. Confía en mí, NO es fácil de ingresar. Debe escribir varios guiones y enviarlos a concursos que brinden comentarios gratuitos para que pueda obtener consejos sobre cómo mejorar, luego envíe el mejor a un festival de cine que tenga un concurso de escritura de guiones (por género, si es posible) Si que gane laureles, entonces puede enviar cartas de consulta a los productores y ver si alguno quiere leer el guión. Buena suerte.

Convertirse en un guionista es más fácil decirlo que hacerlo, pero la demanda de personas con mucho conocimiento en este curso es bastante alta, especialmente en un lugar como India que tiene una cultura cinematográfica masiva. Por lo tanto, es muy recomendable que tome un curso de escritura de guiones para perfeccionar sus habilidades.

Una de esas universidades que ofrece a las personas un gran curso en el ámbito de la educación tiene que ser ZIMA, que es definitivamente uno de los mejores institutos en lo que respecta a todo lo relacionado con los medios.

Un curso de escritura de guiones de este instituto tendrá mucho mérito en la industria del cine,

WWI Virtual Academy es la primera escuela de cine en línea de la India.

Diseñada por expertos y dividida en 9 módulos, esta experiencia única de aprendizaje electrónico ayudará a los estudiantes a comprender los conceptos básicos de todas las manualidades de la realización de películas, a saber. escritura de guiones , dirección, producción, cinematografía, edición y diseño de sonido. Los estudiantes pueden aprender a su propio ritmo.

El módulo de escritura de guiones en este curso lo ayudará con conceptos básicos sólidos, lo que le facilitará profundizar en los detalles.

Espero que ayude 🙂

Empieza a escribir.

Sin embargo, apuesto a que su pregunta pretendía ser “¿Cómo se convierte en un escritor de papel profesional al que la gente pagará grandes sumas de dinero?”

La respuesta a eso es comenzar a escribir y continuar hasta que seas lo suficientemente bueno

Encontrarás consejos más específicos aquí.

Guionistas: cómo escribir, lanzar y vender guiones

Gracias por el A2A

Convertirse en guionista? Ya eres guionista. A diferencia de muchas profesiones que requieren licencias, escribir guiones no lo es. Ahora que ya eres guionista, el siguiente paso es convertirte en un guionista exitoso. El éxito se define de muchas maneras diferentes, y usted debe decidir cuál es su definición de éxito. Si desea escribir un guión que se ajuste a los estándares de la industria, le sugiero que comience a leer libros como Screenplay , de Syd Fields, o Save the Cat , de Blake Snyder. Estos dos libros me ayudaron a comenzar y releí secciones de estos libros cada vez que necesito orientación adicional.
Escribir un “guión” es fácil, escribir uno que se ajuste a los estándares de la industria y uno que otros quieran leer es difícil. Escribir uno que los productores quieran producir es aún más difícil. Pero, como la mayoría de las cosas en la vida que valen la pena, tomará tiempo, energía y esfuerzo para ser competente y aún más trabajo para ser bueno.
Le sugiero que obtenga un montón de fichas de diferentes colores y comience a escribir notas breves sobre ellas cuando la musa golpee. ¿Ves algo interesante en la cafetería? Anótelo en una tarjeta y guárdelo. ¿Escuchas algo ingenioso haciendo cola en el banco? Anótelo en una tarjeta y guárdelo. Con el tiempo, tendrá una caja llena de ideas indexadas, citas, imágenes, secuencias de acción. Cuando busque inspiración, vaya a su caja y revise sus tarjetas y podrá juntar las cosas para formar una idea más coherente, que luego estructurará según los estándares de la industria para producir un guión. Escribir, reescribir y reescribir ad naseum. Una vez que hayas terminado tu primer borrador, que será increíble para ti, publícalo en uno de los muchos sitios para compartir guiones y recibe comentarios. Escuche algunos, pero no todos los consejos y vuelva a escribir.
Una de mis citas favoritas de una película proviene de “Throw Momma from the Train” en la cual el personaje de Billy Crystal, un maestro de escritura, les dice a sus alumnos: “Los escritores escriben. Siempre”.

Los días de vender a Hollywood como Shane Black han terminado. Mi primera recomendación es, si tienes un gran guión, combínalo con un concurso que pueda llamar la atención (poco probable) o intenta producirlo tú mismo (mejor idea). La razón es que Hollywood ama a las personas con antecedentes y múltiples proyectos. Así que sé mi amigo Billy Wilder y conviértete en un cineasta, no solo un escritor.

Pero primero, asegúrese de que su guión esté listo. Tiene que ser genial. Aquí hay algunas cosas a tener en cuenta: http://bren.us/common-story-prob …

La mejor manera es obtener lo que se llama una educación de escritores. La escritura de guiones es un arte. Debes aprender todos los aspectos de este arte. Cómo escribir escenas, tramas, agregar conflictos, desarrollar personajes y su diálogo. Para obtener más información, vaya aquí: escriba su guión en 30 días o menos

Mucha gente te dirá que es imposible tener éxito si no te mudas a LA (o vives allí actualmente). También le dirán que está entrando en un campo muy competitivo donde el éxito no está garantizado. Aunque ciertamente hay puntos para ambos argumentos, no significa que no sea posible. Si eres bueno y trabajas duro, puedes tener éxito. Para tener éxito, debe estar escribiendo todos los días y una vez que termine, debe comprar ese guión donde pueda. Necesitas estar listo para lanzarlo en cualquier momento porque, ¿adivina qué? Mucha gente conoce gente en la industria del cine. Es un mundo pequeño, pero hay muchas conexiones que pueden conducir a él. Si te rindes antes de comenzar, nunca lo sabrás.

Echa un vistazo: Red social y educación para cine, televisión y teatro creativo

Es como el linkedin, pero para la comunidad cinematográfica. Ese es un gran punto de partida. Y si tiene más preguntas, no dude en ponerse en contacto conmigo. ¡Ayudo a personas como tú a comenzar todo el tiempo!

¡Buena suerte!

Bueno, he sido guionista profesional durante 20 años (TV, películas, juegos, etc.). He ganado premios, soy juez del Gremio de Escritores, etc.
Por ejemplo, cosas sobre mí, en caso de que te preguntes: ¿Quién es este tipo al azar ?: Escritura

Entonces, esto soy solo yo, pero sugiero: (esto es solo una sugerencia)

Simplemente siga estos 3 pasos ‘fáciles’ (?):

(1) Lea muchos libros sobre escritura de guiones,
por ejemplo: StoryAlity # 28 – Manuales de escritura de guiones desde 1911
(probablemente, no sea ​​necesario leer los de 1911; podría comenzar con Syd Field 1979), pero de hecho, recomendaría comenzar con mi libre , allí.
(Es un resumen de aproximadamente 100 de los otros `Manuales de escritura de guiones ‘).
Eso sí, esos manuales son sobre películas , principalmente. (No sé para qué medio quieres ser guionista, para …)

Y, mira muchas cosas para las que quieres ser guionista . (por ejemplo, mira cientos, o incluso miles, de películas, televisión, videojuegos o lo que sea).
Particularmente, en el / los género / s que prefieres (e, idealmente, amor ).

Luego…

(2) Pasar unos 10 años (o aproximadamente 10.000 horas; lo que ocurra primero) practicando …
(Ver: `La regla de los diez años ‘en Creatividad)
Un diccionario de creatividad de Eugene Gorny (Ed.)
por ejemplo, escriba 10 x (películas, tv, juegos, etc.) guiones en ese momento, y pida muchos comentarios (de cualquier persona que pueda) cada vez … (Nota también: no todos los que pregunte, estarán: bien), y también, hable con muchos otros guionistas y productores, etc. (únase a diferentes grupos en línea y del mundo real, etc.).

Y sigan usando ‘el método científico’
(es decir, 1. “Expectativa” o teoría, y 2. Prueba y error, y luego 3. Eliminación de errores / corrección del curso).
Por ejemplo: ejemplos de lo que quiero decir allí, están abajo.

1. Expectativa: “¡Hmmm, creo que [esto!] Sería una gran idea para una [película / programa de televisión / juego], así que, ¡lo escribiré como un guión! ¡Y tal vez se convierta en una película algún día! ”

2. Prueba y error: (1) “Hmm, así que lo escribí, pero – algo no se siente bien, es mejor que repare los bits que creo que están mal”. (por ejemplo, reescritura!)
(2) Muéstresela a la gente nuevamente: algunos de ellos sugerirán por qué partes (o, yikes, todo) no ‘funcionan’ para ellos; y, algunos de ellos parecerán estar en lo cierto! (Otros solo dicen cosas raras, eso no parece tener sentido; pero bueno, tal vez son un bicho raro)

y:

(3) Intentos de eliminación de errores : repita estos 2 pasos anteriores (arriba, es decir, Teorías y Ensayos y errores, y corrección de errores) hasta que, finalmente, después de todos los “ensayos” (es decir, reescrituras de guiones, etc.) , todos los “errores” parecen ser eliminados …
es decir, ahora, una gran diferencia es que las personas que lo leen no rechazan el guión (por ejemplo, productores, etc.).

Si todo esto funciona, y su guión (es decir, uno de los 10, en los 10 años más o menos) se hace, entonces – ¡Oye, listo, eres un guionista (producido)!
(También podría ser un genio, y todo podría suceder en un año, o podría ser “ normal ” y puede tomar alrededor de 10 años en promedio para pasar de `Cero a Héroe ‘).
Por otro lado, podría llevar 20 años, o 50 años, y es posible que nunca se haga un guión.
(Pero, para empezar, también puedes hacer pequeños videos de Youtube de 1 minuto y, oye, subirlos, y eres un guionista; tal vez simplemente no: uno pagado).

Y así, el tercer paso ‘fácil’:

(3) Realmente recomendaría, también leer mi blog.
Todo es gratis y en línea (bueno, como la mayoría de los blogs, realmente 🙂
por ejemplo: https://storyality.wordpress.com …

Ahora que lo pienso, en primer lugar, había leído el libro: Creatividad (Csikszentmihalyi 1996)
Está aquí: https://storyality.wordpress.com …
Y en segundo lugar, el libro Explicando la creatividad (Sawyer 2012)
Y lea algunos libros de Psicología Positiva (por ejemplo, por Csikszentmihalyi, Seligman, etc.). Las personas creativas necesitan ‘pensar positivamente’ y necesitan ‘resiliencia’, etc.

Espero que esto ayude…

Creo que no hay una forma “ correcta ” de hacerlo, pero algunas formas son probablemente más rápidas, mejores y más fáciles.

Pero bueno, eso es ciencia para ti.
(es decir, 1. Expectativa / s, 2. Prueba y error, y 3. Intentos de eliminación de errores)

Nota al margen: Es curioso cómo, la mayoría de las personas nunca parecen darse cuenta: están “ haciendo ciencia ” todo el tiempo, si todavía están vivos.
(Un poco extraño, eso … En retrospectiva, parece tan simple; e incluso: obvio …?!)

Mucho trabajo y una posibilidad aleatoria o una conexión de ‘adquisición’. La última es la mejor respuesta, lamentablemente. No es qué tan bueno eres y cuánto eres dotado, hoy en día, sino cuánto agallas tienes. Hazte una página de Facebook u otra página social que te represente como artista (escritor incluido) Publique cosas interesantes y tome al menos 1 mil. de me gusta Y sus ideas, definitivamente, vendrán a respirar.

Escribes un guión. A alguien le gusta lo suficiente como para pagarle dinero. Cuando te pagan, eres un guionista.

Hasta entonces, eres un aspirante o un aspirante.

Mejor empieza a escribir ahora, ¿no te parece?