¿Cuál es la próxima evolución de la publicación?

Las respuestas que hablan sobre experiencias interactivas / multimedia han fallado por completo. Podemos establecer paralelismos entre la industria del cine / DVD y la industria de los videojuegos: las películas en 3D, los televisores en 3D, etc., siguen siendo una novedad; Los controles de movimiento para los videojuegos alcanzaron su punto máximo y se derrumbaron rápidamente, por lo que Microsoft tuvo que luchar para desacoplar el Kinect de la Xbox One: nadie quería gastar los $ 100 adicionales en algo que nunca usarían. Sin embargo, si le hubieras preguntado a alguien hace diez años a dónde se dirigía cada una de esas industrias, habrían dicho 3D y control de movimiento.

El punto es que la gente quiere leer. Hay mercados para historias interactivas, y esas cosas se llaman videojuegos. La razón por la que los controles de movimiento son un fracaso (para cualquier persona que no sea <10) es porque simplemente no son la mejor manera de jugar videojuegos (por ejemplo: quién usa kinect o wiimote para jugar FIFA o COD, los juegos más populares en el mundo?) Cuando quiero leer un libro, el MEJOR FORMATO para la historia será escrito. Sí, puede haber un extraño ejemplo de algo con interacción o componentes audiovisuales, pero eso deja de ser una novela en cualquier sentido reconocible.

Y ya tenemos otras extensiones multimedia de libros en forma de audiolibros, adaptaciones de películas, cosplay, parques temáticos, merchandising. Tampoco olvides la novela gráfica.

Por lo tanto, creo que la evolución, que ya ha comenzado, girará en torno a la entrega de historias / novelas en lugar de la forma. Esta ‘entrega evolucionada’ viene en forma de libros electrónicos. Y es una evolución porque no solo significa que puedes OBTENER tus libros de una manera diferente, sino que también puedes obtener DIFERENTES libros. Actualmente, los libros deben tener una longitud determinada para ser considerados ‘publicables’. Esto cambia de género en género, pero podría decirse que está por encima de las 70,000 palabras. En el mundo de autoedición de libros electrónicos (donde las personas no necesitan preocuparse por el espacio en los estantes, o si un libro parece “demasiado corto / delgado”), usted es libre de publicar cualquier tipo de historia que desee.

Pero también considere que esto le permite lanzar contenido episódico de una manera que sería prácticamente imposible en el mundo editorial “tradicional”. No podía imprimir y publicar un libro capítulo por capítulo en una librería.

Realmente no creo que eso suceda, Melissa, pero ¿quién sabe realmente? Nadie puede predecir el futuro. Es posible, con el auge de la demografía de The-Wonder-of-Me, que los libros puedan ir de esta manera, pero no me gustaría ver que esto suceda. He aprendido mucho de los libros, y estoy incluyendo novelas aquí, simplemente apagando mi propio ego y leyendo lo que el escritor tiene que decir. Último pensamiento: es más probable que la película siga este camino, como una opción ofrecida, así como la forma tradicional que disfrutamos actualmente. Gracias por el [correo electrónico protegido] , Dani

Si bien es tentador responder esto en términos de formatos de libros interactivos, multimedia y más inmersivos, voy a resistir esa tentación.

Si quieres que la historia (o el trabajo no ficticio) sea una experiencia audiovisual, espera la adaptación de la película y ve a verla. Si quiere que le lean la historia, vaya y compre el audiolibro.

En mi opinión, los libros ofrecen algo que las películas y los formatos de realidad virtual al estilo de los videojuegos simplemente no pueden y nunca lo harán: la creación de un mundo informado no solo por la elección de palabras del autor, sino por la interpretación del lector de esas palabras.

Así, por ejemplo, antes de que Peter Jackson nos diera su interpretación de la Tierra Media, por impresionante e impresionante que fuera, todos creamos individualmente nuestras propias versiones independientes, conjuradas a partir de nuestras propias interpretaciones imaginativas de la prosa sublime de Tolkein.

Con esto no me refiero a que los libros no evolucionarán a partir de lo que existe hoy, pero creo que su propiedad actual de mostrar palabras escritas en nuestro campo de visión siempre será fundamental para la idea de un “libro”.

Entonces, ¿cómo podrían los ‘libros’ del mañana diferir de los formatos de papel y ebook que existen hoy?

Esto es pura especulación, pero puedo imaginar, por ejemplo, la aplicación de la tecnología de seguimiento ocular que se ajustaría automáticamente a nuestra velocidad de lectura y, por lo tanto, presentaría solo la cantidad de texto que pudiéramos asimilar en cualquier momento. Tal pantalla podría muy bien reducir la fatiga visual, ya que el texto podría ser más grande y cambiar a tiempo con nuestras sacadas individuales.

Nadie sabe. Es una incógnita. Probablemente continuará en su camino actual, pero ese camino es sinuoso. Estoy de acuerdo con Brad Dehnert en que tiene menos que ver con la forma que con el método de entrega.

Gran pregunta Hay una diferencia entre la tecnología ‘mainstream’ y la ‘vanguardia’, ya que muchas de las (innovaciones) de vanguardia no se convierten en: mainstream.
es decir, ¿a cuál (‘mainstream’ vs vanguardia / ‘vanguardia’) te refieres?
Por ejemplo, un paso obvio ‘pasado’ (¿o ‘más allá’?) dice que Vooks (por ejemplo, la página en vook.com) es: hacer libros en 3D (en un dispositivo móvil) y luego combinarlo con Realidad Aumentada, para que pueda caminar ‘ dentro ‘del libro, y puede’ reproducir la historia ‘mientras’ lee ‘Harry Potter o lo que sea.
Pero en qué momento dejas de “leer cosas” (p. Ej., Escrito, texto) y comienzas a experimentarlo como narrativa audiovisual (en un dispositivo móvil), en cuyo caso ahora no es realmente un “libro” … ahora es un AR- juego o lo que sea.

Es decir, póngalo de esta manera: puede pensar (es decir, hacer una lista de) todas las “variaciones” en los libros (por ejemplo, libros, libros condensados ​​de Reader’s Digest , libros electrónicos, audiolibros, libros electrónicos multimedia mejorados, libros en 3D, libros de realidad aumentada, Libros de realidad virtual, etc.) y, luego, pueden combinarlos (cada una de esas ideas) en diferentes combinaciones y permutaciones.
Todas esas cosas que se le ocurran serán probadas (tarde o temprano, probablemente) por algunas cookies inteligentes, trabajadoras y que asumen riesgos.
Algunos de ellos (esas ideas) funcionarán: genial, pero otros no serán adoptados como ‘mainstream’. (Debido a: costos, usabilidad y todo tipo de otros problemas …)

Otra respuesta obvia es: una vez que todos tengamos chips de computadora (es decir, implantes) en nuestras cabezas, podrá descargar la ‘memoria’ de haber leído un libro específico (y: millones de ellos) sin tener que haberlo leído nunca. El libro real.
Si esta idea parece extraña, piensa en cómo va tu memoria de un libro. A menos que tenga una memoria fotográfica, con el tiempo, su memoria de los eventos específicos de un libro / narrativa se desvanecerá.
Por lo tanto, no necesita haber leído el libro, solo: recuerde cómo se sintió al leerlo (además de algunas citas destacadas, o “ momentos ” que se quedan en su cabeza / corazón …)
Entonces, la evolución final del libro es: un programa que simplemente te recuerda cómo se sintió al leer cada uno de los clásicos, o lo que sea. 🙂
Por ejemplo, como el cuento de PK Dick “Podemos recordarlo para usted al por mayor” (filmado un par de veces, como: Total Recall ).

Aquí hay una cita de Koestler ( The Act of Creation , 1964 y 1989) sobre todo esto:

`El resumen y el registro de la información implica … el sacrificio de detalles que se filtran como irrelevantes en un contexto dado. Pero lo que se considera irrelevante en un contexto puede ser relevante en otro; y viceversa.

Podemos reconocer un instrumento independientemente de la melodía tocada en él; pero también podemos reconocer una melodía independientemente del instrumento en el que se toca. La melodía se abstrae y se graba en un rastro de memoria des-particularizado del timbre; el timbre se graba y se des-particulariza de la melodía … (final de p518)

Veremos que este principio de análisis multidimensional es de importancia básica en los fenómenos de reconocimiento y recuerdo. (Koestler, 1989, págs. 518-519)

Y aquí hay una cita de su (excelente) The Ghost In The Machine (1967, 1989) … más directamente relevante para los libros:

`Memoria abstracta: la mayor parte de lo que podemos recordar de nuestra propia historia de vida, y del conocimiento que hemos adquirido en su curso, es del tipo ‘abstracto’.

Tome un ejemplo simple: mira una obra de televisión. Las palabras exactas de cada actor se olvidan cuando habla su siguiente línea, y solo queda el significado; a la mañana siguiente solo recuerdas la secuencia de escenas que constituyeron la historia; después de un año solo recuerdas que se trataba de un enredo entre dos hombres y una mujer en una isla desierta. La entrada original ha sido eliminada; esqueleto

De manera similar con los libros que uno ha leído y los episodios que uno ha vivido.

A medida que pasa el tiempo, la memoria se reduce cada vez más a un esquema, un resumen condensado de la experiencia original.

La obra que viste hace un mes ha sido abstraída por una serie de pasos, cada uno de los cuales condensa los detalles en esquemas más generalizados; Se ha reducido a una fórmula.

La imaginación del dramaturgo hizo que una idea se ramificara en una estructura dividida en tres actos, cada uno dividido en escenas, cada una de las cuales consistía en divisiones más pequeñas: intercambios, frases, palabras. La formación de memoria invierte el proceso, hace que el árbol se reduzca gradualmente a sus raíces, como en una película trucada que se reproduce al revés. (Koestler 1989, págs. 84-5)

Entonces, de todos modos, eso es probablemente donde todo va a terminar 🙂

La ciencia ficción (por ejemplo, PK Dick, Arthur C Clarke, Asimov, etc.) generalmente predice dónde irá la ciencia (es decir, la evolución cultural). Por eso, es, con mucho, el género más importante.
(Cue: indignación … 🙂

Para más libros (impresionantes) de Koestler: StoryAlity # 71 – Sobre la Consiliencia y la Creatividad …

Y para mi síntesis de Koestler (holons) y Feynman (partons) y Dawkins (unidades de cultura, o `memes ‘) tal vez, ver:
StoryAlity # 100 – La Estructura Holon-Parton del Meme – La Unidad de Cultura (y Narreme)

Esa es una propuesta tan difícil.

Considera la música. Érase una vez, un músico podría ganar dinero en gran medida grabando su trabajo y vendiendo acceso a él. Pero en estos días, las grabaciones aparecen directamente en YouTube o se venden por sumas relativamente pequeñas. El músico tiene que ganar cada vez más dinero con experiencias en vivo: conciertos, venta de camisetas en el concierto, etc.

El músico tiene algunas ventajas sobre el novelista. El novelista necesita aproximadamente diez horas para leer una novela. Nadie va a venir y ver lecturas de novelas en vivo. Mientras que podemos pasar un LP en una hora más o menos.

Tal vez podamos hacer que la poesía funcione, pero toda la evidencia parece ser que no es una gran taquilla. Lo que podríamos hacer funcionar podría ser un stand-up: Caitlin Moran tuvo una exitosa gira que fue esencialmente un híbrido de stand-up y palabra hablada en apoyo de su reciente novela. Pero no va a funcionar para autores que no son artistas naturales. Levantarse es difícil, y la poesía es difícil, e incluso las palabras habladas son difíciles si estás acostumbrado a escribir y tu audiencia ni siquiera está segura de qué se supone que es la palabra hablada.

Conozco muchos autores en el mundo de los libros infantiles que son brillantes en los eventos, y muchos que no son precisamente brillantes. Parece triste pensar que la última clase no tiene un nicho económico en este mundo nuevo y valiente, por lo que espero que la próxima evolución de la publicación no privilegie las habilidades de rendimiento sobre las habilidades de escritura.

Dicho esto: las dos clases de autores mencionadas ya están haciendo tantos conciertos como pueden. Son un buen complemento para tus ingresos si eres popular, pero a menos que seas Neil Gaiman o algo así, no se gana la vida. El mercado para los autores que realizan charlas no es lo suficientemente grande o lucrativo como para sentirse como una nueva dirección.

Incluso si no estoy interesado en la industria editorial ni en las tendencias actuales de la publicación, puedo tratar de ponerme en el lugar del lector y seguro que agradecería y estaría ansioso por obtener la última edición de cualquier historia que involucre algo ‘ la caja’.

Si esa nueva tendencia pudiera convertir la historia en una experiencia en vivo como un viaje o como una actividad del mundo real; mi mente me hace imaginar, ¿qué pasa si alguna de esas experiencias nuevas puede implicar decisiones en tiempo real? ¿O tal vez el acondicionamiento GPS para que la historia continúe o se convierta en un final completamente diferente?

Seguro que sería un gran vendedor, pero podría haber una reducción: ¿quién podría pagar / gastar en ese tipo de experiencias de la historia? No es el comprador / lector promedio, eso es seguro.

Esperemos a alguien que esté realmente interesado en la industria editorial … si se les permite compartir detalles de ese tipo de proyectos.

Respondería a esta pregunta si me preguntara: ¿Qué hará que la próxima evolución de la publicación sea exitosa? Aquí está, como siempre ha sido: buena narración.

He visto a algunas nuevas empresas intentar hacer que una historia aparezca en cubos de aplicaciones en 3-D e incluso en 4-D o producir meandros similares a Foursquare. ¿Por qué no alcanzan masa crítica, si no fallan repentinamente?

Porque nunca se ha tratado de la tecnología. El éxito en la publicación, sin importar las herramientas que tenga a su disposición, siempre se ha basado en esa verdad fundamental: una buena narración.

La narración de historias que te hace olvidar la tecnología que hay detrás es lo que funcionará mejor.