¿Por qué tanta gente piensa que la escritura de ficción es fácil? La gente entiende que no puedes pintar una obra maestra la primera vez que lo intentas. ¿Por qué es diferente escribir?

“¿Por qué tanta gente piensa que la escritura de ficción es fácil? La gente entiende que no puedes pintar una obra maestra la primera vez que lo intentas. ¿Por qué es diferente escribir?”


Extraño, no entiendo eso en absoluto.

Obtengo la reacción opuesta cuando la gente descubre que soy escritor. Solía ​​escribir mientras manejaba un escritorio de seguridad en una oficina. Recuerdo la primera vez que alguien vino un poco vacilante y me preguntó qué estaba escribiendo. Cuando respondí que estaba escribiendo una novela de suspenso, el hombre que me preguntó estaba asombrado, más aún cuando le mostré la pantalla de mi computadora portátil y descubrió que estaba escribiendo en inglés.

Tal vez sea porque el oficial de seguridad en los Países Bajos no es exactamente un trabajo de alto estatus, porque mi escritura de novelas estaba tan fuera de lugar que se sorprendió, pero no fue el último en sorprenderse. Prácticamente cualquiera que escuchó que escribía novelas estaba impresionado y respetuoso, aunque recibí algunas observaciones de personas que dijeron que siempre quisieron escribir una novela, pero ¿dónde encuentras el tiempo?

La mayoría de las personas que sabían que escribía eran oficinistas o familiares. La primera vez que recibí un correo electrónico de fanmail me sentí abrumado. El fanático era un médico británico, y su exuberancia sobre la calidad de mis libros era casi inquietante. Visitó Amsterdam a menudo y en su próxima visita nos encontramos tomando un café. Y de nuevo me encontré con asombro. Cuando le pregunté por qué estaba tan impresionado, me dijo que puedes estudiar para casi todo; si tienes el dinero y la inteligencia, puedes estudiar para convertirte en médico, pero el talento creativo … es como un regalo. Fue un físico exitoso con su propia práctica, pero habría dado cualquier cosa por tener el talento creativo que poseía.

Y esta es más o menos la respuesta que recibo con más frecuencia: las personas que tienen éxito en sus profesiones elegidas son respetuosas y casi envidian el talento creativo. Todavía me siento un poco mareado cuando leo ciertas reseñas o recibo mensajes inesperados.

Entonces, no, no tengo la impresión de que la gente considere que escribir ficción es “fácil”.

Estoy leyendo el libro Writing Fiction de Linda Anderson y Derek Neale para un módulo de escritura creativa en el inglés BA que estoy estudiando. Para mí, expresaron la respuesta a esto de una manera muy sucinta al decir que el medio artístico que usa el escritor es el lenguaje en sí, algo que hemos tenido desde bebés, algo accesible para (casi) todos. Para muchas personas, escribir es solo conglomerar palabras juntas y poco más que eso, y dado que es algo que ya hacemos al hablar, ¿dónde está el mérito? Tenemos la percepción de que un pintor o un músico tienen que perfeccionar algo que no es tan natural como el lenguaje y, por lo tanto, la gente considera que pintar o cantar (o tocar un instrumento) es algo fuera de su alcance.

Además, la pintura y la música tienden a ser artes bastante “caras”, necesitará herramientas específicas a medida que avance en su conocimiento de ellas, o bien contar con alguien que pueda enseñarle las partes difíciles. Ese no es el caso con la escritura. Solo necesitas un lápiz y un cuaderno. Ni siquiera un cuaderno, solo necesitas una hoja en blanco. El hecho de que no haya una “brecha económica” lo hace aún más accesible, por lo tanto, merece menos consideración.

Dicho todo esto, estoy de acuerdo con muchas de las respuestas dadas aquí. La buena ficción requiere tiempo, dedicación y mucho más que “Tengo una buena historia en mi cabeza”. Al igual que tiene que afinar su violín o preparar sus acuarelas, al escribir tiene que afinar sus palabras, afinarlas, desecharlas y comenzar, y a veces se siente un poco impotente. La cosa es que la buena ficción parece fácil, simplemente fluye contigo a medida que lees, pero para lograr ese punto de dominio, necesitas pasar un montón de horas sobre tu escritorio. Por lo general, las personas que creen que van a escribir el próximo best-seller son las que renuncian antes, cuando se dan cuenta de lo que realmente significa una buena escritura.

Hay 26 letras en el alfabeto inglés y se puede hacer un número finito de combinaciones que llamamos palabras a partir de esas letras. ¿Qué tan difícil puede ser juntar algunas en oraciones coherentes y contar una historia?

ESO ES lo que la gente realmente piensa cuando dice que quiere escribir un libro. Lo que realmente quieren es que la gente los mire y piense: “Oh, eres tan inteligente y crecido como Ian Flemming, EL James, Dan Brown, Anthony Horrowitz, Jack Higgins …” y otros.

Y luego alguien les pregunta:

¿Entiendes la composición de un párrafo?

¿Sabes cuándo usar una coma?

¿Sabes qué es un agujero en la trama?

¿Sabes cómo hacer que tu personaje sea creíble?

sabes deletrear?

¿Sabes cómo usar un oxímoron paradójico a su máximo potencial?

¿Conoces la diferencia entre un apóstrofe plural y posesivo?

¿Sabes cómo formatear texto?

sabes que es omni tercera persona?

… y probablemente también hay una larga lista de otras preguntas para hacer.

Sí, se puede aprender mucho de esto a lo largo del camino, pero lo principal sobre escribir un libro, que la gente simplemente no parece entender, es que no solo te sientas en un escritorio / máquina de escribir / computadora portátil y escribes …

Muchas personas simplemente se enamoran de la idea romántica de ser escritor. Y ahí es donde tropiezan. Salen, compran una pila de diarios, una computadora portátil, tal vez un juego de bolígrafos y luego se sientan en la mesa del comedor y esperan que su cabeza vacíe a un best seller entre sus dedos en cuestión de semanas.

No va a suceder!

La única forma en que alguien se convertirá en autor es mediante la dedicación, el trabajo duro, las tardes, las lágrimas, la falta de sueño, el sudor y la aceptación de que aprenderá constantemente.

Porque escribir es extremadamente fácil.

La mayoría de los niños de 10 años pueden escribir una historia.

La mayoría de los adultos pueden escribir y tener experiencia escribiendo ensayos largos, artículos o historias. Es posible que su trabajo escrito no haya sido galardonado, pero generalmente es viable.

En contraste, la mayoría de los adultos nunca han pintado o dibujado algo que sea “viable”. Es mucho más fácil ver la diferencia entre un pintor malo, justo y genial que ver la diferencia en los escritores de ficción.

Hay una enorme cantidad de habilidad y esfuerzo involucrados en la creación de una obra maestra literaria, pero esa habilidad y esfuerzo requieren mucha más habilidad y esfuerzo para apreciar que para apreciar una gran obra de arte físico como una pintura, un dibujo o una escultura. Cualquiera puede mirar a un Miguel Ángel y apreciar su esplendor, mientras que muchas personas inteligentes han mirado a Moby Dick y lo han encontrado aburrido.

Casi cualquier persona alfabetizada podría sentarse y practicar y convertirse en un gran escritor. Ellos ya tienen los fundamentos básicos del éxito. Ya tienen una buena experiencia escribiendo. Solo necesitan estudiar y practicar para ser geniales.

En contraste, la mayoría de las personas no tienen experiencia en pintura u otras artes. Esa falta de experiencia los pone en desventaja significativa. Todavía no han aprendido los componentes básicos del éxito en ese ámbito, como lo han hecho con la escritura.

Además, puede contratar un excelente editor para ayudarlo a mejorar su manuscrito. Incluso puedes contratar a un escritor fantasma para que te escriba un libro. ¿Te imaginas a una pintora contratando a un “editor” para ayudarla a mejorar sus pinceladas en el lienzo?

Escribir hoy es a menudo un deporte de equipo, y en deportes de equipo es el mejor equipo que gana, no el mejor artista o superestrella.

La verdadera pregunta aquí es por qué las personas piensan que pueden llegar a ser excelentes en algo sin poner el trabajo, el esfuerzo y la energía necesarios.

Ilusiones

El hecho es que muy pocas personas realmente tienen mucho en el respeto del valor de la artesanía por escrito.

En estos días, existe esta extraña obsesión con la idea de ser original. Es francamente peligroso basar las críticas, porque las buenas historias rara vez son originales. Peor aún, le da demasiado peso al concepto.

El hecho es que los conceptos son fáciles de encontrar. Son una oración larga (al menos las buenas son) y tardan unos 5 segundos en originarse. Y casi todos pueden hacerlo al menos una vez.

Cuando tienes generaciones de lectores que piensan que esos 5 segundos son la clave para ser un buen escritor … bueno, ahí es cuando terminas con un montón de personas convencidas de que no importa si su diálogo está trillado, su ritmo es plano, y su ortografía es cuestionable, ¡SERÁN el próximo JK Rowling porque tienen una idea increíble!

Y esto se ve reforzado por el hecho de que en la actualidad se está criticando tanto a los creadores por ser derivados. ¿Cuántas quejas has escuchado acerca de cómo Hollywood solo está haciendo reinicios y secuelas últimamente, y que esta película apesta porque es demasiado similar a esta otra película?

El arte siempre ha sido derivado en su núcleo. Los escritores aprenden a través de la emulación, y no tiene nada de malo. Ahora somos más conscientes de ello, en los días en que cada trabajo grabado está disponible en segundos, pero no deberíamos haber dejado que nos preocupara tanto como lo ha hecho.

Si, en cambio, estuviéramos más centrados en criticar la artesanía de los medios, podríamos ser capaces de fomentar una audiencia más alfabetizada artísticamente que no piense que un concepto y un teclado es todo lo que necesita.

Mi primita, de cuatro años, estaba sentada en el suelo. Con bolígrafos de colores y una enorme hoja de dibujo. Metiéndose el pelo detrás de la oreja y sacando la lengua, comenzó a dibujar aleatoriamente un laberinto largo y colorido en la sábana. Pronto, su sábana era un laberinto de líneas entrelazadas, formas al azar y colores vibrantes.

Estaba disfrutando de su creación inocente, cuando su madre entró. Al darse cuenta de la sábana, se animó y exclamó: “¡Bebé, eres maravillosa en esto!” Y volviéndose hacia mí, dijo: “Algún día será otra Da Vinci”.

Pensé, por un momento, que estaba bromeando. Pero la sinceridad del comentario me golpeó.

En muchos sentidos, después de que hemos crecido y no hay nadie alrededor para adular cada uno de nuestros intentos de obras de arte, ¡comenzamos a hacerlo nosotros mismos! ¡Disfrutando nuestros escritos, calculando quora votos y seguidores, imaginándonos a nosotros mismos como el próximo JK Rowling!

¡Y no es fácil! Solo después de llenar los botes de basura de las sábanas con balones, millones de palabras garabateadas y retorciéndonos el cerebro en busca de creatividad, ¡alguna vez podemos lograr la novela perfecta!

Ni siquiera estoy allí todavía, pero uno puede esperar, ¿verdad?

¡Así que dejen que esas chicas de cuatro años y las barba canas de ochenta años tengan esperanza! ¡El arte es relativo, y también lo son los sueños!

Feliz soñando!

Aclamaciones.

Porque todos pueden escribir, pero la mayoría olvida que escribir y escribir una buena historia no es lo mismo. Escribir solo es un ejercicio muscular que todos aprendimos en la escuela para las necesidades de comunicación. Pero no aprendimos a escribir una historia, o si lo hicimos, entonces nunca intentamos escribir en un nivel más alto que historias muy simples, y más tarde, ensayos.

Cuando escribes una historia, no importa si es fan fiction o ficción original, debes tener en cuenta muchas cosas. Entorno, personajes, sus interacciones, antecedentes psicológicos de los personajes principales, etc. Es como programar en 3D, solo con palabras. Muchas personas no tienen paciencia para hacerlo; lleva tiempo, horas, días, meses y, a veces, incluso años, producir una obra literaria realmente sobresaliente. Hoy en día, las personas están acostumbradas a obtener todo lo que desean con un clic del mouse en el teléfono o una llamada telefónica. Escritura, dibujo, deportes en general, no han cambiado. Todavía toman tiempo, dedicación cercana a una obsesión y agallas para capear las tentaciones y las críticas con la voluntad de mejorar, incluso si no sabes si eso será de una vez, hoy, mañana o en el futuro.

Escribir no es para los débiles de corazón o para aquellos que se ponen nerviosos fácilmente. No es “¿Ya llegamos?” tipo de ejercicio Es más como “Las cosas buenas les llegan a aquellos que … trabajan duro”. O en este caso, cerebros y dedos.

“La familiaridad genera desprecio”.

La mayoría de las personas no han pintado ni dibujado nada desde que eran niños, y por lo tanto entienden su ignorancia. Además, pueden ver cuán groseros son sus primeros balbuceos, ya que el juicio es dictado, casi instintivamente, por el ojo. Difícilmente pueden confundir sus líneas ásperas y colores con el paisaje de un maestro.

A diferencia de la pintura, las habilidades necesarias para leer bien están muy cerca de las habilidades necesarias para escribir bien: hay una capacitación que el ojo, en el caso de la pintura, no requiere. A menos que sean buenos lectores, capaces de distinguir de inmediato entre la buena y la mala escritura, todo el arte parece simple y accesible.

El medio de escritura es conocido por todas las personas alfabetizadas, por lo que parece familiar y cómodo. Saben lo suficiente como para ver algunas partes en movimiento, pero no lo suficiente como para comprender su ignorancia. Por lo tanto, creen que escribir es tan simple como entenderlo.

Gracias por el A2A. Si estoy investigando mi ficción criminal, y lo hago antes de Internet, hablo con la gente de la morgue o con los muchachos de los patrulleros. He estado escribiendo durante treinta años, me gano la vida, pero solo porque tomo otros trabajos. Escribo novelas para una editorial que, francamente, me paga mejor que cualquier cosa que recibiera de mis escritos habituales. Y escribo artículos de libros de texto.

Muchos de esos policías mencionarán que siempre quieren escribir un libro sobre sus carreras. Si, de paso, alguien escucha que soy escritor, dirán lo mismo sobre alguna idea que tuvieron. Tenga en cuenta que nunca he tenido a nadie que realmente diga algo como “¡Voy a ganar un millón de dólares!” Entiendo lo que estás diciendo, y hay personas que dicen eso, solo su idea parece ser la trama de BATMAN V SUPERMAN si fue THOR V IRON MAN. Piensan que lo que sea que escribas, ¡boom !, se convierte en una película.

Lo más probable es que los que tienen más melancolía al respecto nunca hayan estado expuestos a un escritor promedio. Leen los autores más vendidos, ven los anuncios de libros en el metro o en periódicos o en las estanterías. Algunos podrían pensar que esos escritores de renombre hacen su propia investigación como yo, cuando la mayoría vive en Florida y si escriben sobre detectives de homicidios en Los Ángeles, alguien que vive allí les está dando ubicaciones, intersecciones de calles, etc. Lo mismo con otro autor quien vive en el norte del estado de Nueva York y escribe sobre un detective privado en Detroit. Hay una desconexión.

Por otro lado, he conocido a algunas personas que tenían cincuenta (ejem, tengo cincuenta y seis, ejem) escriben una novela sin haber escrito una historia corta. He leído memorias o no ficción histórica. Pero entienden bastante rápido que no van a ganar mucho dinero con ellos. O aprenden lo suficientemente pronto, cuando se dan cuenta de que tienen que traer copias de sus libros para firmar sus libros y usar su propio automóvil para ir de pueblo en pueblo.

Tengo una novela, una memoria y cerca de 250 historias impresas. Puedo llamarlos míos. Los libros que he escrito como fantasma ni siquiera puedo, legalmente, dar una descripción, y los artículos de libros de texto son solo eso. Las historias están en antologías, las tengo en mis estanterías, junto con la docena más o menos tuve la suerte de haber reimpreso en ocho idiomas extranjeros. No voy a llenar mis estanterías con libros de texto. Pero puedo decir honestamente que nunca había tenido más de $ 15,000 en un momento dado como resultado directo de mi escritura. Recibo cheques de regalías, algunos grandes, otros pequeños, pero a veces siento que es dinero gratis ya que el cheque proviene de una historia que escribí en 1996 y que olvidé.

Las novelas suelen tener 400 páginas. Algunas personas piensan que podrían escribir una buena en 100 páginas. No creen que necesiten un agente. No vale la pena explicarles el mundo real.

Escribo porque es todo lo que siempre quise hacer y tengo mucha suerte de tener el cuerpo de trabajo que he completado. Me resulta triste cuando conozco a personas que se graduaron de la universidad y obtuvieron un título, pero que en realidad nunca tuvieron suerte.

¿El grupo que mencioné antes, los que piensan al convertir xxx en yyy que el libro se escribirá solo y estará en un cine IMAX el próximo año? Nunca lo conseguirán. Escribir tiene que ser una pasión. Si todo lo que ves son signos de dólar, nunca habrá un libro con tu nombre.

Se le puede llamar ignorancia sobre el tema. Escribir no es una tarea fácil a menos que tenga una forma natural con las palabras. Reunir ideas y luego ponerlas en papel no es fácil; Encontrar las palabras correctas, crear los caracteres correctos, no caer en clichés, crear un mundo nuevo, estas cosas no son fáciles. La gente piensa que solo porque la mayoría puede escribir palabras, entonces pueden escribir ficción. Sin embargo, esas personas no entienden el trabajo duro y el pensamiento detrás de las palabras de ficción cuidadosamente combinadas utilizadas para crear un efecto creíble. Escribir ficción es una cosa, pero escribir ficción real, creíble e inmersiva es un nivel completamente diferente. Al igual que dibujar una figura de palo y dibujar un rascacielos tridimensional, son completamente diferentes. Espero que entiendas lo que quiero decir.

Todos aprendemos a escribir en la escuela. No todos aprenden a pintar.

Todos soñamos con cosas que podrían convertirse en una historia. No todos pueden interpretar esos sueños visualmente en una pintura.

Y podrías agregar música a la mezcla. Todos escuchamos melodías en nuestras cabezas, pero pocos de nosotros podemos tocarlas en un instrumento.

Entonces, escribir es la única vía en la que la mayoría de las personas creen que pueden expresarse creativamente. Y eso es genial. Deberían hacerlo Pueden sentirse decepcionados si sus sueños superan su capacidad, pero aún así se beneficiarán de haberlo intentado.

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Dan Naumovich lo dijo.

No creemos que escribir ficción requiera aprender a hacerlo, pero eso es terriblemente incorrecto, por lo que funciona en contra de muchos escritores nuevos.

Cuando comencé a escribir, tuve el beneficio de más de 10 años de escribir canciones y tocar la guitarra, así que me acerqué de la misma manera (no exactamente de la misma manera).

  • Escuchar mucha música no lo convertirá en un mejor músico si no tiene contrapeso con muchas interpretaciones y canciones
  • Busque las habilidades fundamentales antes de intentar hacer algo extravagante
  • Una música que aprendes a tocar o transcribir es el equivalente a 100 canciones que escuchas en términos de aprendizaje

Teniendo eso en mente, programé algunos ejercicios para mí mismo, como reescribir libros que me gustan palabra por palabra, escribir una novela completa solo para experimentar mis debilidades y cualidades naturales como escritor, y así sucesivamente. Fui criticado por eso (no por autores publicados, por supuesto), diciendo que estaba obstaculizando mi creatividad, que la escritura no tiene fundamentos, yadda yadda. Sabía que me estaba volviendo demasiado técnico, pero mi experiencia me demostró que lo mejor que puedes hacer cuando comienzas es ser técnico, por lo que luego puedes descartar lo que no te sirve.

La gente quiere el camino fácil. Y eso no es una cuestión de pereza, es una cuestión de atracar el hecho de que tienes que decidir hacerlo. El arte no es la única forma de expresarse, ni siquiera la mejor manera para la mayoría de las personas. Simplemente tiene este velo místico a su alrededor.

Escuché a un experimentado editor decir que la mayoría de los manuscritos que recibe son basura porque son solo personas que expresan sus ideas intelectuales y describen factores menores sobre sus propias vidas. Cualquiera puede escribir eso si lo desea.

Escribo porque puedo, ese es el pensamiento. Y está mal hasta que se rompen el culo aprendiendo cómo hacerlo.

Crear ficción es como pintar con palabras. Sí, puede usar el color que desee, pero la idea es pintar una imagen vívida. Se requieren técnicas para eso. Saber cómo se mezclan y contrastan los colores cuando se colocan uno al lado del otro es una forma. Cómo acaricias tu pincel también es importante.

De la misma manera, establece el tono en tu historia y crea colores, y el cambio regular de emociones enfocadas agrega o resta a ese tono creando arte. Su accidente cerebrovascular en este caso es el ritmo de su historia. ¿Cuándo deberías presentar una nueva idea? ¿Cuánto tiempo realmente necesita pasar resaltando y sombreando su imagen, por así decirlo?

Confíe en los lectores para llegar allí, no tiene que explicárselo. Muestra no contar y usa el diálogo para mover tu historia.

Suspiro, la gente piensa que cualquiera puede escribir. Prácticamente cualquiera puede escribir. Baja las horcas y escúchame. Todos pueden escribir, pero eso no significa que todos puedan escribir bien . Escribimos todos los días, por lo que escribir una historia no debería ser tan difícil, ¿verdad? Algunas personas creen que la escritura de ficción es solo una cuestión de tener una idea fantástica y entretenida que venderá millones. No entienden que escribir ficción es mucho más difícil que escribir textos, correos electrónicos y listas de tareas. No se dan cuenta de que la escritura real de ficción es un oficio y que está destinado a hacer algo más que entretener.

Algunas personas se dan cuenta de esto y les hace pensar que necesitan aprender a escribir si alguna vez quieren publicar algo. Algunas otras personas nunca entienden esto y encuentran la manera de publicar sus borradores no revisados ​​… tenemos 50 sombras de Grey por una razón.

Cuando escribí mi primer cuento de ficción y se lo di a algunos de mis amigos para que lo leyeran, y si decían, que esta parte de la historia no era lo suficientemente buena o que no funcionaba bien con la historia; Yo solía ser como – ¡maldita sea! Le di mi alma a esto, me llevó casi 2 meses completarlo y tú_ con solo leerlo en 20 minutos diciéndome que las cosas no funcionaban. ¿Me estás besando?

Pero entonces supe que era lo suficientemente elegante como para recibir una respuesta tan genuina que me ayudó a mejorar.

La escritura de ficción nunca puede ser fácil, incluso si no es ficción (a veces los escritores escriben sus propias experiencias, moldean alguna parte de ella y la nombran una obra de ficción). Simplemente porque hacer que otros crean en tu historia ficticia es una tarea difícil. Tiene tantas cosas que cuidar, desde su personaje hasta la trama que diseña. Cada pedacito de ficción debe parecer real.

Y obviamente le toma tiempo al escritor sobresalir en este arte. La escritura no es diferente a otras formas de arte. Necesita práctica, paciencia, dedicación e innovación.

Las personas solo ven las palabras que están impresas en el libro, pero nunca se dan cuenta de cuántas palabras no llegaron a la máquina de impresión que se les ocurrió a los escritores. Nunca se dan cuenta de que el número de dailouges rechazados por el escritor puede hacer dos álbumes de recortes sobre sí mismo. Ellos nunca lo hacen.

Escribe tu corazón .. !!

No ha dado ningún ejemplo que demuestre que la gente piense que es fácil. Pensar que es posible, incluso después de los 50 años, no es lo mismo que pensar que es fácil.

La mayoría de las personas no intentan escribir libros. Pero, ¿y si es difícil? ¿Y qué si alguien piensa que puede hacer algo difícil?

A veces alguien escribe un libro que es & #! * Pero, por alguna razón, atrapa la imaginación del público o aprovecha el espíritu de la época; de alguna manera, es el libro correcto en el momento adecuado.

Mucha gente me ha dicho que 50 Shades es un ejemplo de esto. No lo he leído. He leído el Código Da Vinci. Es un libro terrible pero completamente comprensible por qué lo hizo bien. Las personas que sabían que era mala lectura y la disfrutaban .

Ejemplos como estos pueden convencer a las personas de que podrían hacer lo mismo o mejor fácilmente.

Jaja

Las personas piensan que pueden hacer todo tipo de cosas. Creen que también saben todo tipo de cosas, arreglan sus autos, decoran sus casas, invierten en el mercado de valores y esquían pistas de diamantes negros. Piensan que entienden el mundo, pueden cocinar, son buenos amantes, pueden hablar idiomas, pueden ver mejor que ellos, beben menos de lo que piensan y les faltan más áreas de experiencia de las que podrían imaginar.

Entonces, ¿escribir? ¡Si por qué no! 🙂


Piensan que porque saben cómo unir letras para formar palabras, saben cómo “escribir”. Las novelas son MUCHAS palabras, ¿correcto? ¿Qué tan difícil puede ser? Deja que lo intenten. La mayoría de ellos tendrá un mal shock.

Mucha gente piensa que porque tienen una idea, un lápiz y un papel, pueden hacer cualquier cosa. Me parece que este es el resultado de muchas citas motivadoras que a menudo engañan a las personas.

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