¿Cuál es el legado perdurable de “Buffy the Vampire Slayer”?

Hay varios.

El mayor impacto que Buffy realmente no tuvo nada que ver con la propia Buffy o el feminismo; tenía que ver con cómo se contaba la historia.

Buffy revolucionó la televisión con la implementación de un matrimonio entre los métodos de arco de la historia del monstruo de la semana y de toda la temporada. Esto a menudo se pasa por alto simplemente porque ES tan común ahora; todo el mundo hace “cada episodio tiene una historia coherente pero también se vincula con un tema general de toda la temporada”; pero, casi nadie lo hace tan bien como Joss & Co., y casi nadie lo hizo con éxito antes que ellos.

Para tomar prestadas las palabras del crítico Robert Moore (De cuando la televisión se convirtió en arte: lo que le debemos a Buffy):

“[2000-2009] fue la década en que la televisión se convirtió en arte. Así lo argumenta Emily Nussbuam en un ensayo reciente de la Revista de Nueva York , “Cuando la televisión se convirtió en arte”. Ciertamente argumenta que 2000-2009 fue una época crucial para la televisión y recomiendo su ensayo a cualquier persona interesada en el desarrollo de la televisión durante la última década. Estoy de acuerdo en que esta fue, en general, la mejor década para la gran televisión. Otros han argumentado que la televisión había surgido como una forma de arte en décadas anteriores, algunos (aunque en números cada vez menores) defendían los años cincuenta … Pero Nussbaum tiene números de su lado; Es difícil argumentar en contra de la gran cantidad de espectáculos muy finos que surgieron en los últimos diez años. La cantidad de series verdaderamente grandiosas de los últimos diez años es tan sustancial que podría superar la cantidad de grandes shows de todas las décadas anteriores combinadas.
Sin embargo, quiero estar en desacuerdo con Nussbaum. Creo que cortar la imagen general en bloques del tamaño de una década oscurece la realidad. Creo que se puede apuntar a un punto preciso donde la televisión se convirtió en arte, y ese punto fue el debut de Buffy the Vampire Slayer . Nadie cuestiona la enorme influencia que la peculiar serie de Joss Whedon ejerció en otros programas, pero no creo que muchas personas se den cuenta del grado en que alteró el panorama televisivo. La televisión no era arte antes de Buffy , pero lo fue después. … Para ser justos, Nussbaum menciona a Buffy y Joss Whedon con frecuencia en su ensayo, obviamente acredita tanto al programa como al creador por mucho de lo mejor que la década tenía para ofrecer, pero parece implicar que la televisión como arte fue un trabajo en progresar a medida que comenzó la década y definitivamente no fue así.
Aunque muchos se dan cuenta de cuán revolucionaria fue Buffy como serie y el impacto que tuvo en el medio (muchos creadores de TV lo consideran su programa favorito mientras que otros reconocen su influencia directa), no todos saben cuán innovadora fue la serie o de La cantidad de cambios concretos que produjo en la televisión. No fue simplemente una gran serie de televisión por derecho propio, sino que ayudó a redefinir lo que la televisión podría hacer ”.
[…]
“Uno de los cambios más importantes que produjo Buffy fue una nueva comprensión de los arcos de historias largas en la televisión. Durante la mayor parte de la historia de la televisión, el formato de la serie fue episódico. En casi todos los programas (a excepción de las telenovelas), sin importar lo que sucedió en un episodio de una serie, la próxima semana sería testigo de un reinicio completo.
Buffy the Vampire Slayer cambió la narrativa de televisión. A diferencia de los jabones y la serie de Hill Street Blues , estableció, comenzando con la extraordinaria segunda temporada, un enfoque en el que una temporada consistía en un arco de historia larga que tenía un comienzo, un medio y un final. Siempre receloso de la cancelación, Whedon estructuró sus arcos en segmentos de toda la temporada, aunque también comenzó a organizar eventos importantes temporadas antes de tiempo.
Buffy hizo posible que la televisión contara una historia, a diferencia de un montón de historias, una historia que llegó a una conclusión, a diferencia de las historias sin fin. Todavía tenía muchos episodios independientes, pero incluso en el medio de ellos, pequeñas escenas moverían el arco central hacia adelante, una técnica empleada por una serie de espectáculos hoy, desde Fringe a Chuck a Dexter . Damon Lindelhof, durante la primera temporada de Lost , hizo que su equipo de escritores mirara a Buffy un modelo de cómo quería que procediera la narración central del espectáculo. Es fascinante que una gran cantidad de creadores y productores de televisión hayan citado a Buffy como una influencia importante o hayan trabajado con Whedon en uno de sus programas “.

Para un análisis increíblemente detallado y exhaustivo de cuán bien cada episodio que pensaste que estaba autoencapsulado también admite un tema en el arco de la temporada en curso de Buffy, mira el blog Fragments Of My Imagination de Mark Field. ¡Va a sorprenderte por completo!

Además, por supuesto, Buffy tomó la tendencia de los vampiros que apenas comenzaba a arrastrarse en ese punto y la hizo gritar a la luz. Puedes agradecer (o culpar) a Buffy por Crepúsculo, True Blood y muchos más. Por supuesto, técnicamente Anne Rice comenzó todo, así que estoy realmente cómoda dejándole la mayor parte de la culpa.

Con respecto al feminismo, Naomi Alderman hace un excelente argumento en The Legacy of Buffy the Vampire Slayer de que ni siquiera hemos comenzado a ver el verdadero impacto de Buffy. La gran mayoría de los espectáculos de hoy todavía están muy rezagados con respecto a Buffy en términos de tener varios personajes femeninos fuertemente escritos en un conjunto dirigido por una mujer. Tenga en cuenta que incluso los programas (especialmente los de ciencia ficción) que tienen ejemplos de mujeres fuertes generalmente hacen que esas mujeres sean rodeadas y superadas en número por los hombres. (¿Fringe? ¿Patria? ¿Babylon 5?). Buffy fue única al tener una serie de mujeres muy diferentes en un espectáculo que, a diferencia de, por ejemplo, Grey’s Anatomy, no estaba dirigido específicamente a las mujeres. Franquicias como Crepúsculo toman los aspectos superficiales de Buffy y dejan atrás el espíritu. Creo que el legado de Buffy solo se fortalecerá a medida que las personas continúen comparando nuevos programas (en detrimento de los primeros) y eventualmente descubran dónde el ejemplo que establece realmente señala.

Además de las razones que ya se han discutido, hay muchos otros aspectos de BtV que han resonado en el espectador. Trataré de discutir algunos de ellos:
Metáforas: Todo comenzó con la escuela secundaria como el infierno. Sunnydale High School de Buffy está literalmente en una boca infernal que está plagada de todos los males posibles. Buffy necesita equilibrar su vida en la escuela secundaria, así como luchar contra vampiros, demonios y lo que no es regular. Hay episodios que cubren novios abusivos, abuso de esteroides durante el deporte y abuso de drogas. Bueno, eso es mucho “abuso” en una oración! Ahora tenga en cuenta que la mayoría de estos temas nunca se discuten literalmente. Se presentan al espectador metafóricamente sin ser nunca predicadores. Por ejemplo, la adicción a las drogas se traduce en el descenso de Willow en el mal uso de la magia y la magia oscura (¡ok, ese es un tema bastante disfrazado!)

Arco de personajes: incluso hoy en día, la mayoría de los programas de televisión tienen los personajes principales y los compinches, en su mayoría representados sin demasiadas capas. Tienes al archienemigo haciendo la parte malvada y al tonto compinche. BtVS, por otro lado, tiene todos los personajes principales bien desarrollados y tridimensionales. Demuestran crecimiento como personas mientras permanecen en el personaje. Xander y Willow comienzan como los mejores amigos tontos y nerd de Buffy, pero cada uno de ellos tiene sus propios momentos definitorios o de mayoría de edad y al final de la serie se han convertido en personas iguales y a veces más poderosas que el personaje principal. en Buffyverse.

Abarcando géneros : ¿tiene horror? Comprobar. ¿Drama? Comprobar. ¿Humor? Comprobar. ¿Sobrenatural? Comprobar. ¿Fantasía? Comprobar. ¿Acción? Comprobar. ¿He dejado de lado algún género?

Continuidad: no me refiero a esto con respecto a la vinculación episódica con el ángulo de arco de la historia más largo (sin juego de palabras). Los personajes se refieren constantemente a incidentes que ocurrieron en episodios pasados. Esto es algo que rara vez se ve en la televisión, incluso hoy en día, y se atribuye principalmente a la falta de inversión en la serie.

Spike: ¿BtVS habría sido tan popular sin James Marsters que jugó Spike? Lo dudo. Considerado un personaje destacado, Spike le dio un nuevo significado a la palabra “vampiro”.

Episodios experimentales : desde un episodio que estuvo sin sonido durante 25 minutos (silencio) hasta un musical, hasta un episodio en el que el personaje principal es asesinado durante la serie, Joss Whedon se ha arriesgado (Una vez más, con sentimiento) con increíbles recompensas .

Simbolismo: Descubrir el simbolismo en Buffy merece más de una visita, pero una vez que lo hagas, te sorprenderá descubrir cuántos hay.

Fue afirmativo para las mujeres jóvenes sin ser condescendientes diciéndoles cuán poderoso fue para las mujeres jóvenes.

Las Spice Girls empujaron Girl Power y constantemente les dijeron a las chicas que estaban promoviendo el poder de las chicas mientras se vestían como una fantasía masculina. Su versión del poder femenino era básicamente una herramienta de marketing cínica que realmente no estaba ayudando a nadie a lograr nada.

Buffy, Willow y las otras chicas de BtVS simplemente se subieron y actuaron como personajes femeninos fuertes sin sentir la necesidad de decirle constantemente a las personas que lo eran. Caminaron el camino, así que no necesitaba hablar todo el tiempo.

1. Buffy era un personaje de superhéroe femenino muy joven y fuerte que mostraba a niñas y niños que ser un superhéroe, ser fuerte no era exclusivo de los niños o ser “el elegido”. Hubo personajes femeninos fuertes antes de Buffy, pero su edad no podía llegar al público joven tan bien como Buffy. Al principio, Buffy y sus amigas eran solo estudiantes de secundaria.

2. Que las chicas pueden ser las que están a cargo y eso es totalmente normal y bueno también. A diferencia de la mayoría de los programas similares, en Buffy los personajes más fuertes eran todos femeninos, y los personajes masculinos eran “el compinche”. En otros programas, siempre es lo contrario.

3. También se demostró solo porque una chica es emocional, tiene el tipo de reacciones, ropa y estilo de maquillaje que la gente considera femenina, no significa que sea débil.

4. Para la industria del entretenimiento, demostró que un programa puede ser tremendamente exitoso con un personaje principal femenino como el superhéroe entre el público femenino y masculino. Y eso sin usar “Sex se vende”, tipo de material también.

5. Queda un gran espectáculo. Cuando era adolescente, Buffy estaba en la televisión, me encantó. Mi hermano que tenía 24 años en ese momento también era fanático. 10 años después del final del programa, mis primos (de 14, 15 y 22 años) vieron el programa este verano y también les encantó.

Es una pregunta difícil de hacer y creo que será una respuesta diferente para todos, pero honestamente creo que el legado perdurable es que la mayoría de los fanáticos no pueden imaginar la vida sin Buffy. Hay personas cuyas vidas han cambiado (incluida la mía) debido al espectáculo.

Teen telenovelas de terror. Realmente jabón de terror en general, ya que creo que la verdadera sangre no habría sucedido sin él.